Hay silencios que significan ausencias, pero hay otros, como el de la tierra, que anuncian que hay algo nuevo que está por surgir. Este es el silencio de la creación.

Como todos saben las Ferias de Arte -a nivel internacional- están refuncionalizando sus objetivos en el medio de un mercado sumamente cambiante. La fluctuación de venta de obra tanto sea en ferias como en subastas, o en el ámbito privado, ha variado muchísimo debido a la crisis financiera internacional.

Con un bosque de videos de 5.000 metros cuadrados y obras de cuarenta y tres artistas internacionales se inaugura la segunda edición de la Bienal de Arte Contemporáneo del Fin del Mundo

Sencillo, cotidiano y ancestral, el arte de hilar remite necesariamente a la idea de unir. Desde que el mundo existe esta práctica ancestral se ha transmitido y conservado con vitalidad.

Las Salas Federales del Consejo Federal de Inversiones (CFI) constituyen un digno marco para la exhibición de la obra textil correspondiente a 14 artistas que pueden considerarse entre los precursores que enriquecieron esta disciplina a partir de los encuentros de la Bienal de Lausana creada en 1963.

En el contexto de la 5a Bienal Internacional de Arte Textil, Silke vuelve a mostrar “los Arcanos en Seda”.

“Llega un momento en que todo alrededor se desvanece, después de estar horas y horas bordando”, afirma Leo Chiachio cuando describe sus interminables tardes de trabajo con la aguja y el hilo, junto a su compañero Daniel Giannone.

La muestra que por estos días se exhibe en el Museo de arte Latinoamericano de Buenos Aires, ilustra las principales corrientes pictóricas desarrolladas en México en la primera mitad del siglo XX, un período atravesado por la Revolución Mexicana y caracterizado por el vaivén entre las vanguardias y las escuelas tradicionales.

Gabriel Grün no se esfuerza por ser contemporáneo, simplemente lo es. Disfruta pintando a la manera de los maestros clásicos del Renacimiento.

Con esta exhibición Galería Rubbers y el Paseo de las Artes del Palacio Duhau celebran a Luis Felipe Noé (Buenos Aires, 1933), también conocido como Yuyo.

No hay demasiadas dudas acerca del desarrollo alcanzado por los videos juegos en la actualidad.

Con el objetivo de mostrar los resultados de los 10 años de la carrera de Artes Electrónicas de la Universidad Nacional de Tres de Febrero, la exposición Plataforma UNTREF ofrece un panorama sobre las artes electrónicas en nuestros días.

Esta original muestra reúne más de 50 obras del artista cubano Abelardo Morell, conocido por la sofisticación de su producción en blanco y negro, y permite aproximarse a su singular manera de ver el mundo.

Claudia Aranovich presenta su última producción escultórica junto a instalaciones en "Zona de Luz", una exposición donde conjuga los materiales que sabemos le son afines –como el vidrio, la resina, el hierro y las chapas de cobre- con el agregado de luz a la estructura de sus obras.

Próximamente, el circuito porteño contará con una exposición de lujo, “Colección Tomasello en el CCRecoleta” organizada por el MACLA conjuntamente con la Academia Nacional de Bellas Artes y con la curaduría de su Presidente, Taverna Irigoyen.

Nuevos aires corren en el Museo Caraffa con la designación de Alejandro Dávila como director. “Museo abierto” es su consigna, que trae propuestas muy “heterogéneas” que irán desde las expresiones más tradicionales a proyectos no convencionales.

“Lo artístico se instala en el intersticio entre el pasado y el futuro, implica transmutar valores. Innovar es transformar jerarquías y valores” - N. Bourriaud

En el Museo del Diario La Capital de Rosario (Sarmiento 783) se podrá ver hasta el 3 de mayo la muestra colectiva más lograda en la historia de este espacio.

Desde hace unos meses, Aeropuertos Argentina 2000 está creando espacios de arte en las distintas terminales del país concesionadas a su cargo y lleva adelante un interesante cruce estético y generacional de artistas. Recientemente, se inauguró en esta ciudad la muestra que reúne la producción de Mimo Eidman (Chaco, escultura) y Julio Gambero (Córdoba, pintura).

Autora: May Lorenzo Alcalá (con la colaboración de Jorge Cordonet en la investigación de campo)
Editorial: Patricia Rizzo Editora
Cantidad de páginas: 192 (con ilustraciones)

Autora: Micaela Patania
Editorial: Fundación Alon
Cantidad de páginas: 112 (con ilustraciones)

Autores: Noé Jitrik – Luis Felipe Noé
Editorial: Universidad Nacional de Quilmes
Cantidad de páginas: 88 (con ilustraciones blanco y negro y en color)

La magia de los colores de los Valles Calchaquíes, en Salta, es el entorno elegido por Donald Hess para hacer realidad un nuevo sueño y abrir un museo al pie de sus viñedos, totalmente dedicado a la obra de James Turrell.

Con una original muestra del famoso diseñador Kenzo abrió sus puertas un nuevo espacio para el arte en el barrio de San Telmo.

En el corazón de Palermo viejo, de Gaia Art Gallery, un espacio destinado exclusivamente al arte, abre sus puertas el 6 de mayo.

Activa, creativa y pujante. Así es Porto Alegre, la populosa capital de Río Grande do Sul, que hoy aloja a uno de los museos y centro cultural más importantes de América Latina: la Fundación Iberé Camargo (FIC), protectora natural del legado de este maestro del expresionismo brasileño.

El artista argentino expone en el museo de Arte Moderno de Nueva York, junto a la artista brasileña Mira Schendel, en la muestra Tangled Alphabets, hasta el 15 de junio

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Heterogéneo, dinámico y renovador, Proyecto ‘ace es un espacio de convergencia, que ofrece a artistas locales e internacionales la posibilidad de desarrollar sus proyectos artísticos en condiciones únicas: con los recursos técnicos, la infraestructura y el asesoramiento de un equipo de profesionales dispuestos a colaborar y contribuir en todos los aspectos del proceso creativo.

El cierre de la temporada 2008 nos regaló un balance de mínimos tonos rojos. Pero para las subastas del año que comenzamos a transitar no se vislumbra otro final que el que la situación económica y política nos permite imaginar.