Mayo pasó como una ráfaga y, coincidiendo con las altas temperaturas producto del calentamiento global, arteBA logró un veranito en el mercado del arte local.

Pintura, pintura, en la muestra La calma antes de la tormenta en galería Praxis, en donde las imágenes de Amadeo Azar, Santiago Iturralde y Carlos Masoch delinean un territorio común y sostienen una intensa conversación desde el enigma y la turbulencia.

El artista Tomás Espina obtuvo el Premio arteBA-Petrobras de Artes Visuales, distinción que se entregó por sexto año consecutivo y que forma parte del Programa Cultural Petrobras. El galardonado recibió la suma de $ 40.000 por su instalación “(habitación quemada) la furia de Léucade”. El segundo premio, de $20.000, fue otorgado a Leandro Tartaglia por su trabajo “Todos los días”. Juliana Iriart recibió la mención por su su instalación/acción “Usted está aquí”.

Con un buen nivel de ventas, dentro de un contexto muy poco prometedor, arteBA, la feria de arte contemporáneo de Buenos Aires, cerró sus puertas por las que este año pasaron más 125.000 visitantes que aprovecharon el fin de semana largo.

Chu, Tec, Nasa, Tester y Pum Pum en arteBA.

Como parte de su constante apoyo a las actividades culturales, empresas e instituciones estuvieron presentes y, participaron de los numerosos programas de adquisiciones que se realizaron durante la 18ª edición de arteBA.

Durante la semana del 4 al 10 de mayo la ciudad de Lima se transformó en un escenario cultural al aire libre, donde la cultura salió a la calle y la creatividad de los artistas se encontró con la gente.

En octubre se cumplen 50 años de la primera exposición de este artista comprometido con el país y su arte, nacido en 1933 y lo festeja con un triple reconocimiento: es el invitado para representar a la Argentina en la 53º Bienal de Venecia, fue uno de los artistas homenajeados en arteBA y, en noviembre, inaugura una importante retrospectiva en el Museo de Arte Moderno de Río de Janeiro, curada por Franklin Pedrozo. 2009 es, sin dudas, el año de Noé.

Esta exposición, que puede verse hasta el 5 de julio en el Museo Nacional de Bellas Artes ofrece un relato sobre algunos temas centrales del arte indígena en el territorio argentino.

Como capítulos sucesivos de un mismo proyecto intelectual, el Museo de la Universidad Nacional de Tres de Febrero, dirigido por Aníbal Jozami, presenta en continuidad con Imágenes sudamericanas (la exposición en donde Oscar Moreno ponía a dialogar los trabajos de varios artistas contemporáneos con una selección de piezas precolombinas de distintas colecciones) este recorrido por la obra de Alejandro Puente.

Ocurre algo contradictorio alrededor de las imágenes fotográficas. Mientras que hoy cada vez son menos las fotos de la vida privada que se imprimen y se guardan en papel, adelgazando los álbumes familiares de los últimos años, en la esfera pública se multiplican las exhibiciones en galerías e instituciones, como las que se exhiben ahora en Buenos Aires.

Matiné es el título que esta exposición toma prestado del cuarto video de Liliana Porter, realizado en 2009, con música de Sylvia Meyer, el cual se presenta aquí por primera vez.

Se realiza en la galería Ángel Guido la muestra de María Silvia Corcuera Terán, artista multifascética y de gran expresividad y en cuya obra el juego y el humor adquieren una especial significación.

Una serie de instalaciones representadas como "talleres", "laboratorios", "espacios work-in-progess", que son para el artista lugares posibles donde amplificar las ideas.

Del 29 al 31 de mayo, el Centro Municipal de Exposiciones es sede por primera vez de Fase 1, un encuentro que permite aproximarse al arte y la tecnología, a través de la exploración de diversos campos como la robótica, el bio arte, la inteligencia artificial, el video, la interactividad, y el arte y el juego.

En el Centro Cultural Virla de la UNT, Universidad Nacional de Tucumán, se está exponiendo una interesante muestra denominada “¿Es o no el sueño que olvidé antes del alba?”.

Leonardo Da Vinci escribió: “Cuando usted ha probado lo que es volar, caminará para siempre por la Tierra con sus ojos mirando al cielo, porque ha estado allí y deseará regresar”.

Es un acontecimiento para Córdoba la muestra de Gerhard Richter que puede verse actualmente en el Museo Genaro Pérez. Se trata de un detalle de la amplia y camaleónica obra del pintor alemán, quien es considerado uno de los artistas europeos más relevantes de la actualidad.

La magia de los colores de los Valles Calchaquíes, en Salta, es el entorno elegido por Donald Hess para hacer realidad un nuevo sueño y abrir un museo, al pie de sus viñedos, totalmente dedicado a la obra de James Turrell.

Editorial: Arte al Día
Textos: Pablo Thiago Rocca, Alfredo Torres, Dorotée Bauerle Willert y Gabriel Peluffo
Cantidad de páginas: 190 (con reproducciones a color)

Autora: May Lorenzo Alcalá (con la colaboración de Jorge Cordonet en la investigación de campo)
Editorial: Patricia Rizzo Editora
Cantidad de páginas: 192 (con ilustraciones)

Editorial de la Universidad Nacional de Tres de Febrero (EDUNTREF)
Edición literaria: a cargo de Mario H. Gradowczyk
Cantidad de páginas: 309

Con una imagen que podría ubicarse dentro de una figuración lírica, dentro del arte clásico, las esculturas de María Boneo, revelan un marcado interés por las obras de dos grandes del futurismo, Archipenco y Boccioni.

En un año en el que sobreabundan las condiciones conflictivas, las subastas de arte han comenzado a transitar la temporada con más entusiasmo que concreciones. Resulta positiva la actitud de los operadores, que no bajan los brazos. Exceso de prudencia por el lado de la oferta, que no presenta a la demanda el nivel de calidad y la justeza en la tasación que ésta exige.